1/11
Vineet Kataria i Rahul Arya es van inspirar a Bhutan per a la seva darrera col·lecció, Sukhavati, a Lakme Fashion Week W/F 2017. En aquesta col·lecció vam veure nusos francesos complexos, aplicacions intricades, treballs de lluentons zardosi i brodats a mà en siluetes neoíndies. L'espectacle Amoh by Jade es va obrir amb Ananya Birla ocupant el protagonisme mentre interpretava el seu èxit número 'Meant to be' mentre les models mostraven la col·lecció a la rampa. Les siluetes anaven des de cotilles i capes ben fetes fins a cortines inventives amb detalls de caputxa. Els conjunts estaven delicadament ornamentats amb comptes, pedres amb patrons i motius complexos. També vam veure molts volants i plecs utilitzats per amplificar l'aspecte dels teixits sostenibles que s'utilitzaven. Shriya Som va mostrar la seva darrera línia, Vignette Vista, a LFW aquesta temporada. L'encaix, el tul i la seda pura van ser el punt culminant de la col·lecció. Les peces anaven des de creacions de bodycon, canvis i vestits midi amb detall de volant fins a tops curts, vestits elèctrics, vestits exagerats, top amb espatlles elèctriques combinats amb una faldilla de cua de peix, jaquetes de pell sintètica. La paleta de colors de la col·lecció era majoritàriament pastel, però també vam veure una mica d'experimentació amb tons d'ivori, rosa rubor i tons de gris. L'espectacle Sonaakshi Raaj va començar amb el cantant i multiinstrumentista indi Ragh Sachar actuant a l'escenari mentre les models caminaven per la rampa. El drap negre asimètric d'una sola espatlla, combinat amb una cotilla blanca i un jou pur, va fer una declaració de moda forta a la passarel·la. La dissenyadora va utilitzar PVC amb un estil innovador, i la seva declaració de brillantor d'agulla també es va veure a les creacions en abundància. Per a la seva darrera col·lecció, Narendra Kumar es va inspirar en la seva musa imaginària, Shayla Patel. És una escriptora de Peixos decidida, que vol entre Nova York, Londres, Zuric i Bombai amb una àmplia xarxa de xarxes socials. La seva col·lecció 'The marriage of Shayla Patel' era una col·lecció de complements de noces que va somiar per a ella. Va unir teixits com els tafés, les sedes, els velluts i els rics teixits indis amb siluetes occidentals en un espectacle de 4 capítols, que es va dividir segons l'esquema de colors utilitzat. El primer capítol era tot sobre el beix, el segon, el verd, el tercer, el blau, i la final estava dedicada al vermell. Els adorns i els rics brodats van dominar la col·lecció, i van aportar el toc indi a les jaquetes i els monos de mida acurada. L'USP de l'última col·lecció de Divya Reddy 'Sage' va ser el teixit. Va utilitzar una seda exquisida que ha estat recollida per la tribu Kolam al bosc de Kawal, que es fila mitjançant la tècnica de doble gir. El color verd molsa profund va ser una constant a la col·lecció, i també vam veure moltes siluetes d'inspiració espanyola. Inspirat en els colors i la moda del període bizantí, que es va veure durant l'Imperi Romà, Jayanti Reddy va mostrar una varietat de siluetes amb lehengas, jaquetes, shararas, bruses, xals, túniques i pantalons amb formes ajustades i acampanades. També es van veure bruses amb baixes asimètriques i tallats peplum, així com jaquetes senceres amb volants gruixuts i borles exagerades. Nancy Luharuwalla es va inspirar en els primers anys de la dècada de 1950 per al seu segell 'De Belle'. Trenchs, jaquetes curtes amb mànigues bufons, boleros, armilles i espatlles extremes amb brodats oxidats es van combinar amb motius atrevits de flors per crear un atractiu femení. Els teixits utilitzats eren seda crua i crep juntament amb un tresor de jaquetes sari que es van inspirar en la gran història antiga. Faabiiana va presentar una barreja de tèxtils no convencionals amb la seva col·lecció 'Desert Rose'. Aportant la brillantor als elements foscos, les siluetes es van inspirar en florals temperats i il·luminats per la lluna barrejats amb tonalitats de rosa cendra i rubor per mostrar el costat més clar del dia. El delicat zardosi es va fusionar de manera complexa amb el treball de Mukaish, Chikankari, Gota i Aari per mostrar una barreja de moda i glamour terrenal. Hardika Gulati es va inspirar en personatges mitològics, concretament en els trets humans de l'amor, el coratge, el valor, la rectitud, l'odi, la venjança i la violència per a la seva darrera col·lecció, centrada en 'Sita' i 'Draupadi'. Amb siluetes inspirades en la dècada de 1960, la gamma va crear una combinació de noves tècniques i clàssics, amb teixits amb textura com els quadres que es van amalgamar amb una barreja de llana abans que la gamma progressés cap al neoprè. Es va escampar purpurina per afegir brillantor a les teles, d'altra manera, mat. Els dissenyadors Ruchi Roongta i Rashi Agarwal es van inspirar en la natura per a la darrera col·lecció de la seva marca Ruceru. Minimitzant els adornaments perquè cada peça destaqui com una obra d'art per si mateixa, els dissenyadors van optar per teixits fluids com la seda, el teixit, el Chanderi, l'Habutai, les sedes crues i l'organza de seda. Els teixits es van tenyir amb una paleta de colors de tardor com el beix, el marró, l'oliva i el vermell càlid que donaven a les peces un atractiu atrevit i intrigant.
