Just In
- Chaitra Navratri 2021: data, Muhurta, rituals i importància d’aquest festival
- Hina Khan s’enfonsa amb ombres d’ulls verds de coure i llavis nus brillants per aconseguir un aspecte senzill.
- Ugadi i Baisakhi 2021: Spruce el vostre aspecte festiu amb vestits tradicionals inspirats en celebritats
- Horòscop diari: 13 d'abril de 2021
No et perdis
- Vishnu Vishal i Jwala Gutta faran nus el 22 d'abril: consulteu els detalls aquí
- Premis Cricket de Nova Zelanda: Williamson guanya la medalla Sir Richard Hadlee per quarta vegada
- Kabira Mobility Hermes 75 Scooter elèctric de lliurament comercial d'alta velocitat llançat a l'Índia
- Ugadi 2021: Mahesh Babu, Ram Charan, Jr NTR, Darshan i altres estrelles del sud envien desitjos als seus fans
- La caiguda del preu de l’or no es preocupa gaire per les NBFC, els bancs han d’estar atents
- Els passius d’AGR i les darreres subhastes d’espectre poden afectar el sector de les telecomunicacions
- Resultat final de l'agent de policia de CSBC Bihar 2021 Declarat
- 10 millors llocs per visitar a Maharashtra a l'abril
Amb més de 15 anys a la indústria de la moda, Anamika Khanna es troba entre els dissenyadors, que es troba entre elusiva i present. El dissenyador amb seu a Kolkata, amb una clientela dedicada i celebrat per famosos de la indústria cinematogràfica índia, no passa necessàriament pels dictats dels mitjans digitals, cosa que demana visibilitat per mantenir-se a la superfície al negoci. És una de les dissenyadores que no fa actualitzacions periòdiques del canal d’Instagram de la seva marca: Anamika Khanna té el seu propi ritme i la seva ideologia de disseny, que de vegades pot inspirar al minimalista a prendre un gir maximalista.
El seu darrer espectacle va ser el Blenders Pride Fashion Tour 2020, on va tenir els seus germans Arjun Kapoor i Janhvi Kapoor caminant per la rampa per ella amb els seus vestits d’autor: un encreuament entre la sensibilitat bohèmia i la tradicional. Aquest any, hi tornava, i en aquell moment en què les dues grans empreses, el Fashion Design Council of India (FDCI) i la Lakmé Fashion Week, van col·laborar per presentar la primera setmana conjunta de la moda fígica. Anamika Khanna va ser la dissenyadora inicial i, a les vuit del vespre de dimarts, sense el públic de primera fila, el seu programa es va publicar per a un públic digital molt més ampli.
La pel·lícula digital
L’espectacle es va obrir amb tres models posats sobre pedestals amb els seus delicats vestits asimètrics i kalidaars d’ivori amb artistes que aplicaven meticulosament pinzellades sobre siluetes d’una altra manera humils. El so rítmic i les imatges de les palpitacions van créixer al fons i, després, gairebé a l'instant, els efectes sonors de l'obturador de la càmera van dominar el marc digital amb models que entraven, en vestits calidoscòpics d'Anamika Khanna. La música era electrificant, però el marc posterior mostrava la música optimista que es melmolava i els models es trencaven i es rentaven sota la pluja. Reduïda a pocs segons després, la presentació digital de gairebé 4 minuts va mostrar el model amb els seus vestits blancs impecables menys els accents pintats a mà, cosa que significa que, malgrat els temps incerts, els renascuts serem tots.
La pel·lícula documentava els temps incerts i la capacitat dels humans per recuperar-se. També, tal com havia dit el dissenyador abans del programa, 'vull estar més disfressat que vestit, que és una part de la col·lecció. A més d'això, el que es crea perdrà i el que quedarà enrere és el nostre llegat '. També va afegir que vol celebrar l'opulència i l'optimisme amb la seva pel·lícula digital. Tot i que el vestit i la part opulenta eren bastant articulats amb els atrevits blocs de colors del dissenyador, els serrells adornats, les joies de moda i el joc de patrons sorprenents, la pel·lícula digital era el que semblava antiquat, precipitat i amb un petit espai per a l’optimisme. Els tres conceptes de la pel·lícula - l’aparador de la normalitat, la incertesa - que perien i el llegat, semblaven desconnectats i no en un flux - hi havia una manca de narrativa narrativa a la pel·lícula digital. Semblava que tres conceptes estrangers es fusionessin en un de sol, on un quadre no conduïa a un altre, sinó que s’assemblava més aviat.
Amb un fons fosc i una música tan tediosa i mecànica com aplaudir i persianes de càmera, la pel·lícula no tenia calor i era difícil d’empatitzar. A més, els fotogrames malenconiosos de la pel·lícula no accentuaven els vestits vives del dissenyador. L’escena, on tots els models es van reunir, es va tractar amb fredor a mesura que van arribar, es van fragmentar en trossos, recordant a la majoria de nosaltres el moment de la desaparició de Avengers Infinity War, excepte que la pel·lícula Avengers tenia un abast d’emoció en aquella escena. La part plujosa de la pluja, que simbolitzava el moment de rentar-se, era un tòpic i semblava més ressaltar el maquillatge inspirat en or que alguna cosa important que peria en els temps de proves.
Els Outfits
La pel·lícula tenia escletxes i, tot i que el concepte era definitivament relacionable i tenia les notes adequades, l’articulació digital no hi era del tot. Tanmateix, els vestits, que tenen més importància en un marc digital o no digital, eren impressionants i rellevants en la sensibilitat moderna. Les faldilles encoixinades amb detalls brodats de borla, infinitat de patrons de patchwork, les jaquetes llargues realçades per diversos patrons, el groc brillant que separa, la combinació de colors monocromàtics i pop, els draps asimètrics de seda, els vestits inspirats en deïtats i pintats a mà, eren tan bellament detallat. El llenguatge i el domini de Anamika Khanna sobre la moda era certament evident amb algunes peces conservades reinterpretades dels seus espectacles passats com el de Bvlgari Delhi.